Bienvenidos.
En esta página promoveremos actividades de análisis y reflexión en torno a la interpretación y valoración del hecho artístico a partir de los temas del curso y la contrastación de los mismos con la realidad estética actual.
Estudio de Caso: Orlan y la reinvención del cuerpo.
OBJETIVOS
1. Entender la valoración del hecho artístico como resultado de un proceso objetivo realizado a partir de criterios interpretativos.
2. Flexibilizar su criterio personal en torno a la pluralidad de objetos que pueden adscribirse actualmente bajo la categoría arte.
3. Aplicar, a partir del estudio de casos, los criterios de análisis en relación a la transformación de los aspectos que determinan
la categoria arte.
4. Aplicar, a partir del estudio de casos, los criterios de análisis que permiten determinar en la actualidad si un producto o
propuesta artística es valorada y reconocida como arte.
5. Establecer el carácter abierto del concepto de arte a partir de su variabilidad histórica que dificulta formular cualquier
definición general.
1. Entender la valoración del hecho artístico como resultado de un proceso objetivo realizado a partir de criterios interpretativos.
2. Flexibilizar su criterio personal en torno a la pluralidad de objetos que pueden adscribirse actualmente bajo la categoría arte.
3. Aplicar, a partir del estudio de casos, los criterios de análisis en relación a la transformación de los aspectos que determinan
la categoria arte.
4. Aplicar, a partir del estudio de casos, los criterios de análisis que permiten determinar en la actualidad si un producto o
propuesta artística es valorada y reconocida como arte.
5. Establecer el carácter abierto del concepto de arte a partir de su variabilidad histórica que dificulta formular cualquier
definición general.
“J'ai donné mon corps à l'art”.
Orlan
Orlan
“Desde 1990, Orlan se ha sometido a nueve operaciones de cirugía plástica destinadas a conseguir una transformación total de su rostro y de su apariencia corporal, inspirándose en una imagen de síntesis fabricada a partir de rasgos de algunas famosas heroínas del arte: los ojos de Diana de Fontainebleau, la boca de la Europa de Boucher, la frente de la Gioconda de Leonardo, la barbilla de la Venus de Boticelli y la nariz de Psique de Gerard
.Los ojos de Diana de Fontainebleau.
Diana, la diosa de la caza, agresiva y aventurera, no se sometia a los deseos de los hombres.
Diana, la diosa de la caza, agresiva y aventurera, no se sometia a los deseos de los hombres.
La frente de Mona Lisa
Mona Lisa, se considerá el misterio en torno a su representación como autorretrato de Leonardo
Mona Lisa, se considerá el misterio en torno a su representación como autorretrato de Leonardo
La boca de Europa de Boucher
La nariz de Psique de Gerard.
Psique, se caracteriza por su necesidad de amor y belleza espiritual.
Psique, se caracteriza por su necesidad de amor y belleza espiritual.
La barbilla de Venus de Boticelli
Venus, diosa del amor, la fertilidad, la creatividad.
Venus, diosa del amor, la fertilidad, la creatividad.
La artista ha insistido en que estas intervenciones le sean practicadas con anestesia local, de forma que pueda dirigir personalmente el trabajo de los cirujanos y controlar muy de cerca cada una de las fases del proceso. En las performances de Orlan, la cirugía se transforma en un gran espectáculo, de una teatralidad algo barroca: la artista va acompañada de músicos y bailarines; el atrezzo de los participantes, muy cuidado esta diseñado por modistos famosos (Paco Rabanne, por ejemplo, fue el responsable del diseño del vestuario de la cuarta de estas intervenciones); la sala de operaciones se halla decorada con imágenes de la obra de arte a partir de las cuales Orlan intenta reinventar su cuerpo y con una serie de objetos (crucifijos, frutas, flores de plástico, etc.) esterilizados conforme a la normativa médica. En todas sus “operaciones”, Orlan suele leer un texto extraído del libro La robe de la psicoanalista lacaniana Eugénie Lemoine Luccioni, en el que insiste en el carácter múltiple y fluido de lo que denominamos identidad: “La piel es decepcionante, es innecesaria, porque ser y parecer no coinciden, y la posesión de la piel da origen a toda una serie de malentendidos en las relaciones humanas. Tengo la piel de un ángel, pero soy una chacal; la piel de un cocodrilo, pero soy un caniche, la piel de una negra pero soy blanca, la piel de una mujer pero soy un hombre. Nunca tengo la piel de lo que soy. No hay excepción a esta regla porque nunca soy lo que tengo.” Es precisamente este punto, el de la reflexión sobre el concepto de identidad, el que parece más problemático en la obra de Orlan. Por un lado sus obras insisten en la inexistencia de un “yo” estable, de una identidad definida en términos ontológicos: “Yo es Otro” (Je est un autre) -afirma, por ejemplo, en su vídeo Opération réussie, evocando la fórmula de Rimbaud-; “Contrariamente al deseo del transexual, no deseo una identidad definida, estoy a favor de identidades nómadas, múltiples, en movimiento”, señala, asimismo, en su Orlan Conference[1]. Por otro lado, sin embargo, el discurso de Orlan destila en ocasiones, un cierto deseo de trascendencia espiritual, de recuperación, mediante el desgarramiento de la epidermis que nos aprisiona, de una prístina unidad originaria del cuerpo y alma: “Orlan me ha hablado muchas veces – declara una de sus galeristas, Penine Hart- de su voluntad de reducir la distancia entre lo externo y lo interno (…). Intenta llegar a un estado de plenitud haciendo que coincidan sus rasgos internos y externos. En realidad, quiere reducir la distancia entre ambos y fundirlos en una sola unidad”[2]. La propia artista lo confirma: “Con ayuda de la cirugía (…) podría ser posible transformar la imagen interna en imagen externa” –describe en su Orlan Conference[3]. Así, si por una parte se alinea con la idea de sujeto proyecto, de una identidad o identidades en continuo proceso de transformación, por otra Orlan parece aspirar, en un discurso de tintes espiritualistas, a develar un yo “auténtico” que trascienda las barreras de lo fenoménico, la limitaciones de la corporeidad. (…) Para ella, autoesculpirse mediante la cirugía es, como decíamos antes, reducir la presunta distancia existente entre lo externo y lo interno, sacar a al luz a la “verdadera mujer” que hay debajo (y aquí creo que es donde se percibe, otra vez, el trasfondo esencialista del discurso de Orlan), no a la mujer modelada por el deseo masculino, por la represión social, sino a una mujer inventada por ella misma, un arquetipo del que la propia Orlan sería la autora, sin la presencia del hombre, sin Dios. Su obra transgrede una de las últimas grades prohibiciones del monoteísmo: no reinventarás el cuerpo humano. Según la artista, gracias a las nuevas posibilidades que ofrece la ciencia, el ser humano puede modelar tanto su carne como su espíritu. Se acabó Dios para siempre; se acabó la maldición del destino, de lo inevitable, de lo adquirido. “(…) seguimos convencidos de que debemos plegarnos a las decisiones de la naturaleza, esa lotería de genes distribuidos de forma arbitraria. Mi trabajo se rebela contra lo innato, lo inexorable, lo programado, la naturaleza, el ADN (que es nuestro rival directo como artista de la representación. ¡Y Dios! Por poco que se crea en Dios, se podría decir que mi trabajo es blasfemo.”
Tomado de: Patricia Mayano. “La reinvención del cuerpo”. Tendencias del arte, arte de tendencias a principios del siglo XXI.
Eds. Juan Antonio Ramírez y Jesús Carrillo. Madrid: Ensayos Arte Cátedra, 2004. 85-125.
Tomado de: Patricia Mayano. “La reinvención del cuerpo”. Tendencias del arte, arte de tendencias a principios del siglo XXI.
Eds. Juan Antonio Ramírez y Jesús Carrillo. Madrid: Ensayos Arte Cátedra, 2004. 85-125.
PREGUNTAS
Identificación del asunto
1. ¿En qué consiste la propuesta artística de Orlan?
2. ¿Coincide su propuesta con la caracterización de la categoría obra de arte en la tradición artística occidental?
3. ¿Qué es una performance?
Examen de los hechos
4. ¿En qué consiste la imagen de “síntesis” proyectada por Orlan?
5. ¿Por qué se dice que las cirugías de Orlan se transforman en un gran espectáculo?
6. ¿Qué elementos del texto citado La Robe podemos tomar como referentes para la comprensión de la propuesta artística de
Orlan?
7. ¿Qué es lo que declara Orlan acerca del sentido e intencionalidad de su propuesta?
8. ¿Qué es lo que declara Patricia Mayano acerca del sentido de la propuesta de Orlan?
9. ¿Qué nos permite determinar que la propuesta de Orlan es admitida en los medios institucionales del arte? Interpretación de
los hechos
10. ¿Cómo se manifiesta en la propuesta artística la autonomía de sentidos?
Interpretación de los hechos
11. ¿Cómo se hace manifiesto en la propuesta artística de Orlan la crisis del objeto artístico tradicional?
12. ¿En qué radica la concepción conceptual de su propuesta?
13. ¿Qué elementos de la propuesta de Orlan nos permiten determinar su carácter espiritual o mundano?
14. ¿Qué elementos de la propuesta de Orlan nos permiten determinar su definición o indeterminación?
15. ¿Qué elementos de la propuesta de Orlan nos permiten determinar su clausura o apertura?
16. ¿Qué elementos de la propuesta de Orlan nos permiten determinar su unidad o serialidad?
Derivación de generalidades
17. ¿Cómo se manifiesta en la propuesta la variabilidad del concepto de arte en la tradición artística occidental?
18. ¿Cómo se manifiestan en la propuesta artística, los criterios que permiten valorarla en la actualidad como arte?
19. ¿Cómo se manifiesta en la propuesta artística, la transformación de los aspectos que determinan la categoría arte?
20. A partir del caso estudiado que muestra la variabilidad del concepto arte en la tradición occidental ¿Cómo es que dicha
variabilidad es un problema que dificulta cualquier definición general de arte?
[1] “Conferencia de Orlan”, Madrid, Círculo de Bellas Artes, 21 de abril de 1999.
[2] “Interview with Penine Hart”, en “Landscape”, número monográfico de Felix: a journal of Media Arts and Comunications, vol. 2, núm.1, 1995, pág.22. [3] “Conferencia de Orlan”, Madrid, Círculo de Bellas Ares, 21 de abril de 1999.
Identificación del asunto
1. ¿En qué consiste la propuesta artística de Orlan?
2. ¿Coincide su propuesta con la caracterización de la categoría obra de arte en la tradición artística occidental?
3. ¿Qué es una performance?
Examen de los hechos
4. ¿En qué consiste la imagen de “síntesis” proyectada por Orlan?
5. ¿Por qué se dice que las cirugías de Orlan se transforman en un gran espectáculo?
6. ¿Qué elementos del texto citado La Robe podemos tomar como referentes para la comprensión de la propuesta artística de
Orlan?
7. ¿Qué es lo que declara Orlan acerca del sentido e intencionalidad de su propuesta?
8. ¿Qué es lo que declara Patricia Mayano acerca del sentido de la propuesta de Orlan?
9. ¿Qué nos permite determinar que la propuesta de Orlan es admitida en los medios institucionales del arte? Interpretación de
los hechos
10. ¿Cómo se manifiesta en la propuesta artística la autonomía de sentidos?
Interpretación de los hechos
11. ¿Cómo se hace manifiesto en la propuesta artística de Orlan la crisis del objeto artístico tradicional?
12. ¿En qué radica la concepción conceptual de su propuesta?
13. ¿Qué elementos de la propuesta de Orlan nos permiten determinar su carácter espiritual o mundano?
14. ¿Qué elementos de la propuesta de Orlan nos permiten determinar su definición o indeterminación?
15. ¿Qué elementos de la propuesta de Orlan nos permiten determinar su clausura o apertura?
16. ¿Qué elementos de la propuesta de Orlan nos permiten determinar su unidad o serialidad?
Derivación de generalidades
17. ¿Cómo se manifiesta en la propuesta la variabilidad del concepto de arte en la tradición artística occidental?
18. ¿Cómo se manifiestan en la propuesta artística, los criterios que permiten valorarla en la actualidad como arte?
19. ¿Cómo se manifiesta en la propuesta artística, la transformación de los aspectos que determinan la categoría arte?
20. A partir del caso estudiado que muestra la variabilidad del concepto arte en la tradición occidental ¿Cómo es que dicha
variabilidad es un problema que dificulta cualquier definición general de arte?
[1] “Conferencia de Orlan”, Madrid, Círculo de Bellas Artes, 21 de abril de 1999.
[2] “Interview with Penine Hart”, en “Landscape”, número monográfico de Felix: a journal of Media Arts and Comunications, vol. 2, núm.1, 1995, pág.22. [3] “Conferencia de Orlan”, Madrid, Círculo de Bellas Ares, 21 de abril de 1999.